Перейти до основного вмісту

Життєпис

..мене завжди цікавило і цікавить минуле людства. Цілі епохи, колись сповнені руху і життя, сповнені подій і думок людства, відійшли в минуле, залишивши тільки пам'ятки свого життя і діяльності. Століття... Тисячоліття...

З листа Бориса Лятошинського до Валерія Польового від 23 січня 1965 року

Борис Лятошинський з котами на дачі в Ворзелі

Борис Лятошинський з котами на дачі в Ворзелі. 1960-ті роки

Борис Лятошинський є одним із провідних українських композиторів ХХ століття. Більша частина написаних ним творів уже мають статус класичних. Сформована Лятошинським композиторська школа є найвпливовішою в Україні в другій половині минулого і нашому сторіччі.

Життєпис створено на основі документів, що зберігаються у приватному архіві Кабінету-музею Бориса Лятошинського; ДАмК. Фонд Р-810, опис 2, справа 184; ЦДАВО України. Фонд 166, опис 12 ос, справа 4539.

1900-1910

3 січня 1895 року (22 грудня 1894 року за старим стилем) — у Житомирі народився Борис Лятошинський.

1904–1906— навчання у Першій київській гімназії.

1906–1908— навчання у Немирівській чоловічій гімназії.

1908-1911 — навчання у Златопільській чоловічій гімназії.

1910

1910 — написання перших творів для фортепіано —Мазурки i Вальсу.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Івана Бойка від 21 січня 1959 року, Київ

Якраз у роки свого навчання в Златопільській гімназії я почав по-справжньому цікавитися музикою. Спершу я почав навчатися грати на скрипці у тамтешнього викладача гімназії Бенціона Симоновича Хаїмовського <…>, а згодом, на початку 1910 року, я почав пробувати творити <…>. Таким чином, перші композиторські, дуже, звичайно, незрілі спроби відносяться саме до періоду златопільського життя.

1911–1913 — навчання у Другій житомирській гімназії.

1913–1918 — навчання на юридичному факультеті Імператорського університету Св. Володимира в Києві.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Маргарити Царевич від 5 травня 1916 року, Саратов

Я вже казав, що записався ще на два іспити. Обидві книжки я вже купив. Дуже великі й жахливо гидкі книжки. Особливо римське право. Такої гидоти я ще ніколи в житті не бачив! Ох уже ці римляни!

Борис Лятошинський. Автор Борис Царевич (брат дружини). Близько 1914-го року

Борис Лятошинський. 1910-ті роки

1914 — приватне студіювання композиції у Рейнгольда Глієра.

1914-1919 — навчання в Київській консерваторії за спеціальністю «композиція» у класі Рейнгольда Глієра.

Quote icon

Зі спогадів Бориса Лятошинського про Рейнгольда Глієра, 1965

Із нами, своїми учнями у Київській консерваторії, Рейнгольд Моріцевич займався всіма музично-теоретичними дисциплінами, тобто гармонією, поліфонією, оркестровкою, формою і композицією. Учнів у Рейнгольда Моріцевича було небагато, всього людей дев’ять-десять.

1915–1920 — створення ранніх камерно-інструментальних, вокальних і симфонічних творів, зокрема Першого струнного квартету та Першої симфонії.

1917 — вінчання з Маргаритою Царевич.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Маргарити Царевич від 4 травня 1916 року, Саратов

Ах, мила, милий мій котику, коли ж нарешті прийде той час, коли ми будемо разом із тобою, у вітальні, де так гарно, стоїть рояль і багато нот.

Тетяна Гомон та команда Фонду Лятошинського. 1910-ті роки

1917-1919 — викладання на Музично-драматичних курсах А. Тальновського, у приватній музичній школі Якобі-Павлович та на літніх курсах Київської консерваторії.

1920

Від 1920 — член професійної спілки робітників мистецтва.

1920–1941 і 1944–1968 — викладання циклу музично-теоретичних дисциплін, ведення класу композиції й оркестрування в Київській державній консерваторії (нині — Національна музична академія України).

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Рейнгольда Глієра, листопад–грудень 1922 року, Київ

З цього року мені дали в консерваторії свій клас спеціальної теорії (гармонія і контрапункт). Уже маю близько 15 учнів. Я, звісно, дуже радий цьому.

1920-ті — період формування стилю композитора. Лятошинський створює камерні ансамблі, фортепіанні й вокальні цикли, серед яких фортепіанний цикл «Відображення», ор. 16, 1925 рік.

1926 — Лятошинський стає головою Асоціації сучасної музики, створеної при київській філії Всеукраїнського музичного товариства імені Миколи Леонтовича.

1928 — після розформування Товариства імені Леонтовича стає членом, а згодом — членом центрального правління Всеукраїнського товариства революційних музик.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Маргарити Царевич від 24 січня 1929 року, Київ

Останнім часом я чув по радіо багато нової музики: Шенберґа, Шрекера, Корнґольда та інших композиторів <…>. У Німеччині такі виступи відбуваються досить часто, і їм надають, вочевидь, великого значення.

1929 — написання опери «Золотий обруч», ор. 23, за повістю Івана Франка «Захар Беркут» (лібретист Яків Мамонтов).

1930

1931 — початок роботи на Київській кінофабриці (нині — Національна кіностудія художніх фільмів імені Олександра Довженка).

1932 — початок співпраці з Київським театром російської драми (нині — Національний академічний драматичний театр імені Лесі Українки).

1935 — присвоєно вчене звання професора за спеціальністю «Теорія музики і композиція».

1935-1938 — за сумісництвом професор композиції й оркестрування Московської державної консерваторії (РРФСР).

1935–1936 — створення першої редакції Другої симфонії, ор. 26 (друга редакція — 1940).

1936–1937 — гостра критика творчості Лятошинського і звинувачення у формалізмі на тлі загальнорадянської ідеологічної кампанії, розпочатої в Москві нападами на балет «Світлий струмок» та оперу «Леді Макбет Мценського повіту» Дмитрія Шостаковича в редакційних статтях газети «Правда». Критиці піддавалися твори Лятошинського 1920-х років, опера «Золотий обруч» та Друга симфонія.

Аплікація профілю Бориса Лятошинського. Автор Михайло Медведовський. 1953 рік

Борис Лятошинський. 1930-ті роки

Quote icon

Олександр Білокопитов. «Перебороти формалізм і трюкацтво», «Літературна газета», 29 лютого 1936 року

Домінуючі настрої його творчості — занепадництво, песимізм, містика. В творах цього періоду незрозуміла навіть висококваліфікованим музикам музична мова.

1938 — нагороджений орденом «Знак Пошани».

1939-1941 — голова правління Спілки радянських композиторів України. Знятий з посади після критики його діяльності на другому з’їзді Спілки.

1940

1941-1943 — евакуація до Саратова (РРФСР). Працює професором композиції й оркестрування евакуйованої Московської консерваторії, одночасно співпрацює з музичним сектором «Радіостанції імені Тараса Шевченка».

1942 — створення «Українського квінтету», ор. 42, та Другого фортепіанного тріо, ор. 41. У роки евакуації Лятошинський також пише камерні й вокальні твори, звертається до українського фольклору та поезії українських авторів.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Рейнгольда Глієра від 24 листопада 1942 року, Саратов

Усе чекаємо й чекаємо, коли ж це вигнання скінчиться, і ми зможемо повернутися хоч у пограбоване й спустошене — наше гніздо. <…> Живеться дуже важко. <…> А працювати все-таки доводиться.

Борис Лятошинський. 1940-ві роки

Борис Лятошинський та Лев Ревуцький зі студентами Київської консерваторії 1940-ві роки

1943-1944 — евакуація до Москви (РРФСР), працює професором реевакуйованої Московської консерваторії.

1944 — повернення до Києва, продовження роботи у Київській консерваторії.

1945 — присвоєно звання Заслуженого діяча мистецтв УРСР; нагороджений медаллю «За доблесний труд у Великій Вітчизняній війні 1941–1945».

1946 — присуджено Сталінську премію другого ступеня за «Український квінтет».

1947–1956 — депутат Київської міської ради чотирьох скликань.

1948— під час нової загальнорадянської кампанії боротьби з формалізмом Лятошинського знову звинувачено у формалізмі; його твори заборонено до виконання, партитури вилучено з продажу. Особливо жорсткої критики зазнала Друга симфонія.

Quote icon

Андрій Штогаренко. З виступу на Пленумі Спілки Радянських композиторів України, 1948

Композитор Лятошинський, який довгий час блукав манівцями формалізму, ще й досі не знайшов мужності визнати помилковість своїх хибних позицій у творчості.

1950

25 жовтня 1951 року — у межах VI пленуму правління Спілки радянських композиторів України відбулася прем’єра Третьої симфонії, ор. 50, у першій редакції. Твір зазнав нищівної критики в Україні та на всесоюзному рівні.

Quote icon

Валеріан Довженко. З виступу на VI пленумі Спілки Радянських композиторів України, 1951, Київ

Немає у симфонії ані мелодичності, ні національного характеру. Вона космополітична. Товариші говорили про сумбур. Так, сумбур просто приголомшує, приголомшують дикі звучання та інші речі.

Борис Лятошинський з Ігорем Белзою на дачі в Ворзелі. 1950-ті роки

1951— нагороджений орденом «Знак Пошани» за участь у декаді українського мистецтва у Москві (РРФСР).

1952— присуджено Сталінську премію першого ступеня за музику до фільму «Тарас Шевченко» (1951, режисер Ігор Савченко).

1954— створення другої редакції Третьої симфонії, яка отримала офіційне схвалення. Лятошинський уперше виїжджає за межі СРСР — до Карлових Вар (Чехословаччина).

1956 — член журі від СРСР на Міжнародному конкурсі творів для струнного квартету у Льєжі (Бельгія).

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Маргарити Царевич від 16 вересня 1956 року, Москва

Дуже, звісно, цікаво і турбуватися не треба, бо тисячі людей літають туди й сюди і дуже рідко щось трапляється, але все ж таки, можливо, така буде насмішка долі наді мною, що я в перший раз полечу в такі далекі краї і не долечу. <…> Але вірю в те, що все буде добре.

Борис Лятошинський. 1950-ті роки

1957 — делегат від СРСР на святкуваннях ювілею Михаіла Глінки у Софії (Болгарія); член президії Спілки радянських композиторів України; член делегації на фестивалі мистецтв у Берліні (НДР).

1958 — відвідує фестиваль «Варшавська осінь»; отримує премію Товариства польсько-радянської дружби за розвиток зв’язків у галузі музичної культури між Польщею і СРСР; входить до складу журі Першого міжнародного конкурсу імені П. І. Чайковського в Москві.

Борис Лятошинський (сидить на лавці) у Празі. 1950-ті роки

1959 — відвідує Варшаву на запрошення Товариства польсько-радянської дружби; вдруге входить до складу журі Міжнародного конкурсу творів для струнного квартету в Льєжі; здійснює туристичну поїздку до Італії із заїздом до Цюриха і Праги.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Маргарити Царевич від 15 жовтня 1959 року

Жахливо прикро, що нічого не вийде з Неаполем, а значить і з Помпеєю! Бути в Італії і не бачити ні того ні іншого! <…> Ось що значить туристська путівка — десь хтось вирішив, що вистачить з нас чотирьох міст <…> і нічого з цим не зробиш.

1960

1960 — туристична поїздка Дунаєм із відвідуванням столиць придунайських держав.

1961 — створення «Польської сюїти», ор. 60, якою відкривається заключний період творчості Лятошинського. Поїздки до Італії, Великої Британії та Франції. До Великої Британії Лятошинський їде разом із Кирилом Молчановим на запрошення Спілки британських композиторів.

1962 — член журі Другого міжнародного конкурсу імені П. І. Чайковського в Москві; поїздка до Бельгії.

Quote icon

З листа Бориса Лятошинського до Анатолія Дмитрієва від 25 грудня 1965 року, Київ

Тричі я був у Брюгге, і третій раз, 1962 року, дійсно сидів на площі перед вежею, ледь видною у тумані, і куранти звучали здалека навіть тоді, коли я вже дістався вокзалу, щоб повертатися на ніч до Брюсселю.

На дачі в Ворзелі. Валентин Сильвестров, Борис Лятошинський, Ігор Блажков, Віталій Годзяцький. 1967-й рік.

1963 — написання Четвертої симфонії, ор. 63; туристична поїздка до Австрії.

1965 — переведений на посаду професора-консультанта з навантаженням 0,5 ставки у Київській консерваторії у зв’язку з переходом на академічну пенсію. Поїздка до Австрії та Швейцарії.

1965–1966 — створення П’ятої симфонії («Слов’янської»), ор. 67.

1967 — поїздка на фестиваль «Варшавська осінь» у Польщі. Упродовж останніх десятиліть життя міжнародні поїздки, знайомство з новою європейською музикою, партитурами й записами стають важливою частиною професійного життя Лятошинського. Новою музикою він ділиться зі своїми учнями.

Quote icon

Зі спогадів Євгена Станковича про Бориса Лятошинського, 2014

Іноді ми, його учні, спільно з ним слухали ці записи — опуси Кшиштофа Пендерецького, Вітольда Лютославського, — висловлюючи свої враження про музику цих авторів. <…> Тому не випадково вихідці з його класу — В. Сильвестров, Л. Грабовський, В. Годзяцький — були більш схильні до новацій, тобто до музики нового типу.

Борис Лятошинський вдома в робочому кабінеті. 1960-ті роки

12 лютого 1968 — присвоєно звання народного артиста Української РСР.

15 квітня 1968, у ніч з Вербної неділі на Страсний понеділок, Борис Лятошинський пішов із життя.

У моєму кабінеті тепер абсолютно тихо.

Лист Бориса Лятошинського Рейнгольду Глієру. 26 березня 1939. Київ

АрХів

ЛЯтоШинСькоГO